Filme mistura romance, ficção científica e efeitos visuais que poderiam ter sido melhor explorados (Fotos: Sony Pictures/Divulgação)
Maristela Bretas
"Passageiros" ("Passengers") tem a seu favor um elenco milionário e carismático - o casal romântico Jennifer Lawrence e Chris Pratt (que não perde o jeitão de "Jurassic World"), uma ficção com cenas que lembram "Gravidade" sem o mesmo impacto do visual espacial e... só. O filme se perde e até os efeitos ficaram aquém do esperado, por mais que seus protagonistas tenham se esforçado em tentar segurar por quase duas horas a história de um romance intergaláctico de 90 anos.
A participação de Michael Sheen, como Arthur, o barman robótico é uma das melhores partes do filme. Laurence Fishburne (tripulante Gus Macuso) faz uma participação relativamente rápida e ajuda a dar uma alavancada na monótona vidinha do personagem de Chris, definindo inclusive o final. A presença de Andy Garcia (capitão Norris) é caça-níquel, do tipo vapt-vupt, mas é sempre bem vinda, mesmo como um coadjuvante quase dispensável. Faltam explicações para várias dúvidas que surgem ao longo da narrativa - o que aconteceu na Terra para as pessoas deixarem suas famílias? Por que o mecânico Jim Preston (Pratt) consegue desarmar um dos dispositivos de vida e não consegue consertá-lo depois? Por que uma mensagem leva dezenas de anos para chegar à Terra enquanto tudo dentro da nave "brota" em pouco tempo, em condições muito menos favoráveis, como uma floresta?
O filme narra a viagem de uma equipe de quase cinco mil pessoas, entre trabalhadores e milionários que pagaram pela experiência de conhecer um novo sistema que está sendo povoado com pessoas da Terra. A viagem terá duração de 120 anos, mas o mal funcionamento do sistema desperta dois passageiros 90 anos antes do tempo programado. Sozinhos, Jim Preston (Chris Pratt) e Aurora Lane (Jennifer Lawrence) começam um relacionamento, que tem como testemunha o barman Arthur (Sheen). Mas um grande segredo de Jim e novas falhas no sistema da nave ameaçam o projeto e colocam em risco as vidas de todos os ocupantes.
Desde o início percebe-se qual o rumo do filme, sem grandes surpresas. Apesar de ter menos cenas de ação do que o esperado, elas são muito boas, proporcionadas por falhas técnicas da grandiosa nave Avalon, que não consegue ser a vilã da história, como aconteceu de forma extraordinária com o computador Hall 9000, de "2001 - Uma Odisséia no Espaço". Na espaçonave as diferenças sociais são claras, desde os quartos à alimentação - um hotel de luxo para uns, como Aurora (Lawrence) e um alojamento de quinta para outros, como Jim. Mas tem um visual bem futurístico e bacana, além de contar com o computador principal com a voz de Emma Clarke.
"Passageiros" tem uma boa trilha sonora, que agrada e dá uma revigorada nos momentos monótonos do filme. O que era de se esperar, a partir do momento que o belo casal terá de passar isolado numa nave por 90 anos, sem muita opção de lazer - uma academia, piscina com visão para as estrelas e um robô gentleman, fora o romance o sexo, que deveria render alguma coisa. Deixarei para quem assistir dar sua opinião depois se faltou algum detalhe. Esqueça a parte técnica e assista ao filme como distração e pelos atores principais, sem esperar grandes emoções.
Ficha técnica: Direção: Morten Tyldum Produção: Columbia Pictures / Lstar Capital / Village Roadshow Pictures Distribuição: Sony Pictures Duração: 1h57 Gêneros: Ficção Científica / Ação / Romance País: EUA Classificação: 12 anos Nota: 3 (0 a 5)
Tensão toma conta de passageiros de um trem ameaçados por uma organização criminosa (Fotos: StudioCanal/Divulgação)
Maristela Bretas
O diretor Jaume Collet-Serra não estava com muita disposição de criar algo novo e aproveitou a linha de suspense e ação, incluindo todos os clichês, de "Sem Escalas" (2014) para fazer "O Passageiro" ("The Commuter"), o novo filme que tem Liam Nesson como protagonista. O ator, novamente um ex-policial, sai de um avião e da companhia de Julianne Moore e vai para os vagões de um trem suburbano ao lado de Vera Farmiga.
A trama é boa, graças a Neeson, que já trabalhou com Collet-Serra também "Noite sem Fim" (2015). O ator conhece bem o gênero policial, que tem garantido um público fiel aos seus filmes, como a trilogia "Busca Implacável" (2008, 2012 e 2015) e "Caçada Mortal" (2014). A bilheteria de "O Passageiro" deverá ser boa também, apesar da pouca divulgação. "O Passageiro" conta ainda no elenco com outros nomes conhecidos, como Sam Neill e Elizabeth McGovern, que estão lá para serem meros coadjuvantes. Destaque para Jonathan Banks e Patrick Wilson, cujos personagens poderiam ter sido mais bem explorados por causa da importância que têm no filme. Mas no conjunto, todos fazem a sua parte para entregarem os louros para Liam Neeson, este sim, a verdadeira estrela.
Na história, o vendedor de seguros e ex-policial Michael Mac Cauley (Liam Neeson) faz diariamente o mesmo trecho de casa para o trabalho num trem suburbano até conhecer uma estranha mulher, Joanna (Vera Farmiga). Ela propõe pagar a ele uma grande quantia de dinheiro para que descubra a identidade de um dos passageiros do trem antes da última parada. Michael acaba envolvido numa grande conspiração criminosa que coloca a vida dele e dos demais passageiros em risco. "O Passageiro" se passa quase todo entre os vagões do trem, mas dá dicas claras desde o início de quem são os vilões e os mocinhos. É um bom suspense, com muita ação, que vale conferir por quem gosta dos trabalhos do ator.
Ficha técnica: Direção: Jaume Collet-Serra Produção: Lionsgate / Ombra Films / StudioCanal UK / Gold Circle Films Distribuição: Imagem Filmes Duração: 1h44 Gêneros: Suspense / Ação Países: EUA / França / Reino Unido Classificação: 14 anos Nota: 3,7 (0 a 5)
Daniel Brühl e Rosamund Pike formam o casal que sequestrou um avião de passageiros em 1976 (Fotos: Diamond Films/Divulgação)
Mirtes Helena Scalioni
Talvez se possa dizer que, com "7 Dias em Entebbe", o brasileiro José Padilha tenha se rendido definitivamente ao chamado cinemão. Esse seu mais recente longa, sobre o sequestro de um avião entre Tel-Aviv e Paris, na década de 1970, coloca o profissional no rol dos diretores assumidamente comerciais.
Isso não significa que o filme seja ruim. Pelo contrário: estão lá todos os elementos esperados em um entretenimento bem feito: muita ação bem distribuída, suspense, política - correta e equilibrada - emoção e até um certo didatismo para quem quiser saber mais sobre o eterno conflito entre Palestina e Israel. O voo 139 da Air France foi desviado por um grupo de jovens revolucionários pró-palestina em junho de 1976, pousando em Entebbe, na Uganda de Idi Amin, onde permaneceu uma semana. As tentativas de negociações com o governo israelense, pouco afeito a abrir precedentes, as condições precárias do lugar onde os quase 200 passageiros e tripulantes ficam e as inevitáveis desavenças entre os sequestradores, a maioria jovens e despreparados, vão envolvendo o espectador.
Tudo indica que Padilha teve o cuidado de não tomar partido. No início, o conflito entre árabes e judeus é cuidadosamente explicado. Quase uma aula de história - embora alguns enxerguem, ao final, um discreto favoritismo para Israel. Entre as atuações, destaques para Daniel Brühl como o jovem alemão idealista Wilfried, e Rosamud Pike como a também revolucionária Brigitte Kuhlmann - outra alemã, mas com discurso mais afiado. Do lado israelense, Eddie Marsan se sai muito bem como o líder Simon Peres. Na trilha sonora, a surpresa fica por conta da autoria: Rodrigo Amarante, do grupo Los Hermanos. Para que o filme ficasse perfeito e digestivo, não faltam crianças e idosos entre os passageiros, o que, fatalmente, enternece o público.
Também estão lá as eternas discussões ideológicas dos jovens que escolheram o caminho da revolução nos conturbados anos de 1970, o engenheiro de voo, que, com sua praticidade e engenho, se contrapõe ao excesso de palavras e ideias, as divergências entre os mandatários do governo de Israel no processo de negociação, as dúvidas de um jovem soldado entre o amor e a pátria e até uma apresentação de dança contemporânea.
Durante todo o longa, as cenas do sequestro e da estada e espera em Entebbe são intercaladas com os ensaios e depois com a estreia do espetáculo - lindo, por sinal. Mas essa não é exatamente uma ideia original. Traz uma certa estética à narrativa pesada, mas não é novidade. Claro que vale assistir a "7 Dias em Entebbe", até para se lembrar e conferir um pedaço - muito bem contado - dessa história que já dura tanto tempo. Mas é bom que se saiba: trata-se de mais um filme politicamente correto de Hollywood. Duração: 1h47
Elenco de peso, fotografia e figurino foram os pontos principais desta versão cinematográfica adaptada do romance homônimo (Fotos: 20th Century Fox/Divulgação)
Maristela Bretas
Agatha Christie é e sempre será uma referência na literatura como romancista policial. E não menos o personagem mais famoso de seus livros, o detetive Hercule Poirot, que ganha ótima interpretação de Kenneth Branagh na nova versão adaptada para o cinema de "Assassinato no Expresso do Oriente" ("Murder on the Orient Express"), também dirigida por ele. O filme consegue captar bem o universo da famosa escritora, com seus personagens, inclusive os mais jovens, entregando boas atuações em papéis recheados de sutilezas e mistério.
Digno da obra da autora britânica lançada em 1934. Além de Branagh, destaque para Michelle Pfeiffer, Josh Gad, Williem Dafoe, Penélope Cruz, Judi Dench e Daisy Ridley ("Star Wars Episódios VII e VIII"). Johnny Depp deixa seu lado Jack Sparrow, da franquia "Piratas do Caribe", e compõe um personagem marcante e essencial no enredo.
Além das boas interpretações, "Assassinato no Expresso do Oriente" apresenta uma bela fotografia, principalmente por usar locações em regiões cobertas pela neve. Além do próprio trem onde acontece quase toda a ação. O Expresso do Oriente, que começou a circular em 1883, ligando Paris a Istambul, durante décadas foi sinônimo de luxo e glamour, destinado aos mais abastados. Fotografia e figurino, numa excelente reprodução de época, também chamam a atenção na produção.
O ritmo fica lento em algumas partes do filme por causa da forma detalhista como o famoso detetive belga conduz a investigação, que induz a todo o momento um novo suspeito. Tudo começa quando Hercule Poirot embarca de última hora no trem Expresso do Oriente, partindo de Istambul, a convite do amigo Bouc (Tom Bateman), que coordena a viagem. A bordo, ele conhece os demais passageiros, entre eles o gângster Edward Ratchett (Johnny Depp), que deseja contratá-lo para ser seu segurança particular.
Durante a madrugada, um dos passageiros é morto em seu aposento no vagão, sem que ninguém percebesse qualquer anormalidade. Em seguida, um deslizamento de neve cobre os trilhos, impedindo a continuação da viagem. Isso que dará tempo para que Poirot use suas habilidades para investigar os suspeitos, todos um com um passado nebuloso, e desvendar o crime cometido. Bem apresentado, fiel ao livro na maior parte dos detalhes, mas com toques bem interessantes do diretor com a trama sendo mostrada por diversos ângulos, dentro e fora dos vagões. Uma boa sacada de Branagh na cena em que Poirot reúne os 13 suspeitos na entrada de um túnel, que remete para um famoso quadro de Leonardo Da Vinci. Difícil não reconhecer. "Assassinato no Expresso do Oriente" é um filme que vale a pena ver, principalmente por quem conhece a obra de Agatha Christie. Não vai se decepcionar.
Ficha técnica: Direção: Kenneth Branagh Produção: 20th Century Fox Distribuição: Fox Film do Brasil / Scott Free Productions Duração: 1h49 Gêneros: Suspense / Romance Policial País: EUA Classificação: 10 anos Nota: 4 (0 a 5)
“Noites de Paris” (“Les Passagers de la Nuit”), dirigido por Mikhaël Hers, longa que chega nesta quinta-feira (20) na sala 2 do Una Cine Belas Artes, é um verdadeiro mosaico do cotidiano. O ponto de partida do filme é a reconstrução da vida de Elisabeth (Charlotte Gainsbourg), que acaba de passar por um divórcio e atravessa dificuldades financeiras.
Para se adaptar ao novo estilo de vida, a personagem começa a trabalhar em um programa de rádio noturno, chamado "Passageiros da Noite".
É nessa circunstância que ela conhece Talulah (Noée Abita), uma adolescente problemática que conta sua história para a apresentadora Vanda (Emanuelle Béart).
A personagem principal não consegue deixar de se comover com o depoimento da garota, que vive sem domicílio fixo, e decide convidá-la para passar uns dias em sua casa, onde também moram os filhos Judith e Mathias (Megan Northam e Quito Rayon-Richter).
Apesar de abordar temas como divórcio, maternidade, dependência química e ativismo (a história tem início na noite da eleição de 1981, quando o socialista François Mitterrand se tornou presidente), o filme não é de fato centrado em alguma dessas pautas.
Tampouco é melodramático ou panfletário. Como pontuou o veículo Variety, o longa trata de "pedaços de vida", primordialmente por meio da visão de Elizabeth.
A presença de Gainsbourg na tela realmente é a alma do filme: a atuação da atriz é impecável e exala sensibilidade. Acreditamos na força e também nas vulnerabilidades de Elisabeth, que acaba se tornando uma mãe para Talulah, já que a garota é dependente química e tem pais relapsos.
O trabalho da protagonista combina bastante com o próprio "Noites de Paris", considerando que é um exercício de escuta. Os convidados do programa "Passageiros da Noite" não necessariamente contam casos extraordinários: são divagações típicas da madrugada, focadas primordialmente no cotidiano, na história de pessoas comuns.
Se a cineasta Agnès Varda considerava que o artista é um "catador de histórias da vida real", o filme cumpre muito bem essa função de reunir narrativas simples numa obra cheia de significado. O uso de diferentes lentes e de imagens de arquivo granuladas enriquecem visualmente a produção, que de fato "é a cara" dos anos 80.
A excelente trilha sonora nos ajuda a voltar no tempo e garante a carga emotiva de algumas cenas. Além de acompanhar a história da família, o longa homenageia o próprio cinema.
A jovem Talulah é a mais fascinada com os filmes e faz da sétima arte uma forma de escapismo, já que consegue esquecer da vida (e de todos os seus consideráveis problemas) quando está numa sala de cinema.
A própria performance de Abita dialoga com o trabalho da atriz francesa Pascale Ogier, que morreu tragicamente em 1984. O filme "Noites de Lua Cheia", um dos principais trabalhos estrelados por Ogier, é bastante citado na produção.
Ao falar sobre o longa de Éric Rohmer, Talulah diz que conseguimos apreciar melhor alguns filmes depois de certo tempo ou quando os vemos duas vezes.
Possivelmente influenciada por essa reflexão, a pessoa que vos escreve assistiu à "Noites de Paris" duas vezes. Se a obra é tocante e significativa logo "de primeira", da segunda vez nos deixamos levar ainda mais pela sensibilidade da narrativa e conseguimos apreciar melhor os respiros do filme.
Nesse trabalho de Mikhaël Hers, muitas cenas não cumprem uma função narrativa pragmática - basta a vida como ela é, sem grandes acontecimentos em cada tomada.
Ficha técnica:
Direção: Mikhaël Hers Produção: Nord-Ouest Films / Arte France Cinéma Distribuição: Vitrine Filmes Exibição: Una Cine Belas Artes (sala 2, sessões 16 horas e 18h15)
Jorge Paz e Danilo Grangheia protagonizam este longa baseado em fatos reais (Fotos: Star Distribution)
Maristela Bretas
29 de setembro de 1988. Uma data que marcou a história do Brasil e que agora é contada no longa "O Sequestro do Voo 375", com estreia marcada para dia 7 de dezembro. Por mais que a produção pareça um dos filmes mirabolantes de ação de Hollywood, o diretor Marcus Baldini (de "Os Homens são de Marte... e é Prá Lá que eu Vou" - 2014) foi fiel aos fatos reais que chocaram o país.
Afundado numa crise financeira sem precedentes, com planos econômicos que não deram certo, o Brasil, recém-saído de uma ditadura militar, é comandado por José Sarney.
A fome da família e o desemprego levam o tratorista maranhense Raimundo Nonato Alves (Jorge Paz) a tomar uma decisão desesperada: sequestrar um avião da Vasp, com mais de 100 passageiros e tripulantes a bordo, e jogá-lo no Palácio do Planalto para matar o presidente.
Armado com um revólver, ele passa sem problema pela segurança do aeroporto de Confins e embarca no voo da Vasp com destino ao Rio de Janeiro. Pouco depois, anuncia o sequestro, ordenando ao comandante Fernando Murilo (Danilo Grangheia) que se dirija para Brasília.
O espectador é envolvido pela tensão que se cria a partir daí, com a trama explorando as negociações com o sequestrador que estava totalmente descontrolado, a preocupação do piloto e do pessoal de terra com a segurança de passageiros e tripulantes, enquanto as autoridades cogitavam até mesmo tomarem uma medida drástica.
A atuação de Danilo Grangheia está firme, segura, entregando a tensão que a trama exigia do protagonista. Assim como a interpretação de Jorge Paz, cujo personagem, apesar da loucura do atentado, pode despertar empatia no público.
Nonato escancara a realidade da maioria da população brasileira na década de 1980 que poderia provocar uma reação semelhante em qualquer pessoa mais desesperada ou confusa.
Destaque para Roberta Gualda, que vive Luzia, a controladora de voo que conversa com a tripulação e negocia com o sequestrador durante todo o voo.
Também entregam boas interpretações Juliana Alves, como a comissária Cláudia, Adriano Garib, o brigadeiro Bastos, adepto a medidas drásticas, e o simpático Cesar Mello, o copiloto Evangelista.
O filme é bem produzido, com poucas falhas no roteiro e algumas situações clichês que não incomodam tanto. Ponto positivo para a preocupação de entregar uma ótima reprodução de época nos figurinos (especialmente nos uniformes), nos detalhes dentro do avião, nos veículos e na aeronave da extinta Vasp. Mesmo sendo utilizado um Boeing 737-200 no lugar do verdadeiro 737-300 da companhia na época.
O destaque fica para as cenas da manobra radical do piloto com o avião para desestabilizar o sequestrador, chamada de voo invertido (“tunneau”). Ficou bem interessante, especialmente porque aconteceu de verdade. Outro filme que mostrou esta manobra foi "O Voo", de 2013, com Denzel Washington.
Mais do que um filme, "O Sequestro do Voo 375" é uma produção nacional que vale como história para que a nova geração e até mesmo muitas pessoas da época saibam o que aconteceu e a gravidade do fato. O atentado ao voo da Vasp serviu também como um alerta para que as autoridades melhorassem a segurança de alguns aeroportos brasileiros.
Uma informação sem provas concretas apresentada no filme pelos produtores: os planos do sequestro brasileiro teriam sido encontrados no esconderijo de Osama Bin Laden e usados como modelo no ataque às Torres Gêmeas, em 11 de setembro de 2001, nos EUA. Fato ou fake?
O que vale é conferir esta produção no cinema. Depois ela deverá entrar no catálogo do Star+.
Ficha técnica:
Direção: Marcus Baldini Roteiro: Lusa Silvestre e Mikael de Albuquerque Produção: Estúdio Escarlate Distribuição: Star Original Productions Exibição: nos cinemas Duração: 1h47 Classificação: 14 anos País: Brasil Gêneros: ação, drama, biografia Nota: 4 (0 a 5)
Um trio de dar medo em qualquer rival - Giovanna Antonelli, Fabíula Nascimento e Thalita Carauta (Fotos: Buena Vista/Divulgação)
Maristela Bretas
Com cara de série de TV, principalmente pelo elenco, estreia na sexta-feira (20), nos cinemas de BH, a comédia romântica "SOS Mulheres ao Mar". A produção reúne novamente o belo casal Giovanna Antonelli e Reynaldo Gianecchini em situações bem constrangedoras e muito engraçadas.
Juntos também na novela global "Em Família", a dupla desta vez embarca numa viagem rumo à Itália, que passará por locações apaixonantes e cujo clima poderá mudar a vida de ambos.
Um belo casal nas telas e grandes amigos na vida real
Antonelli interpreta Adriana, uma mulher que é traída e deixada pelo ex-marido. Na tentativa de reconquistá-lo, convence a irmã a embarcar no mesmo cruzeiro que o ex fará com a atual namorada. Gianecchini vive André, um consultor de moda bem-sucedido e muito gato que viaja a passeio.
Repetindo uma fórmula que deu certo com "Meu passado me Condena", a produção de "SOS" também aproveitou o cenário de um gigantesco transatlântico. O escolhido para as gravações, neste caso, foi o MSC Orchestra, com capacidade para 3.200 pessoas, que fazia a rota Rio/Itália. Passageiros e tripulação também foram usados como figurantes. A diretora Cris D'Amato foi um pouco além nas locações explorando as belezas de Ibiza, Gênova, Tunísia, Roma, Veneza e Rio de Janeiro.
Além da bela dupla, o elenco reúne outros atores e atrizes conhecidos do público - Fabíula Nascimento (de "Cilada.com"), Marcelo Airoldi (da novela "Salve Jorge"), Thalita Carauta e a veterana Theresa Amayo (ambas do programa "Zorra Total"), além da também cantora Emanuelle Araújo, ex-integrante da Banda Eva e atualmente na Orquestra Imperial.
Trailer oficial em HD
Não bastasse o sorriso de Giane que vai fazer a mulherada suspirar, ainda tem os atores secundários Sergio Muniz e Carmine Signorelli, que interpretam os italianos Franco e Giorgio, respectivamente. Coisa de derreter na cadeira! Adriana embarca em um cruzeiro decidida a reconquistar seu ex-marido Eduardo (Marcelo Airoldi) que está com uma nova namorada, Beatriz Weber (Emanuelle Araújo), estrela da TV. Adriana leva sua irmã Luiza (Fabíula Nascimento) e a empregada Dialinda (Thalita Carauta) incentivada pelo livro "SOS - Salvando um Sonho". No entanto, durante o passeio, essas conhecem novas pessoas e descobrem surpreendentes caminhos e soluções para suas vidas.
Dialinda muda o visual para fisgar um bom partido
Curiosidades - Com orçamento de R$ 5,5 milhões, as gravações de "SOS Mulheres ao Mar" duraram mais de três semanas a bordo o navio, onde ocorreram 80% das locações.
- O início da produção foi adiado por três meses devido à agenda de gravações de Giovanna Antonelli para a novela "Salve Jorge". A diretora Cris D'Amato não abria mão da atriz no papel principal e que acabou virando coprodutora.
Veja o depoimento de Antonelli sobre o filme e o elenco
- Os atores nunca haviam feito um cruzeiro num navio tão grande. Alguns
comentaram em entrevistas que a viagem foi quase que férias e que se divertiram muito. - Outros chegaram a enjoar, como Emmanuelle Araújo, que precisou ser atendida no hospital do navio. E Marcello Airoldi, que levou junto a mulher grávida.
Assista ao making off do filme
- Gianecchini optou por deixar o cabelo grisalho por orientação de Antonelli, o que o deixou ainda mais bonito.
- Durante a filmagem no navio, alguns lugares eram fechados para o público. Em outros, a equipe precisava pedir licença aos passageiros para aparecerem como figuração nas cenas.
Ficha técnica: Direção: Cris D'Amato Produção: Miravista, Globo Filmes e Lereby Distribuição: Disney/Buena Vista Duração: 1h34 Gênero: Comédia romântica País: Brasil Classificação: 12 anos Nota: 3,5 (0 a 5)
Tags: SOS, Mulheres ao Mar, Giovanna Antonelli, Reynaldo Gianecchini, Escurinho, Cinema
Joseph Gordon-Levitt é o negociador que tenta evitar o sequestro de seu avião e a morte de passageiros e tripulação (Fotos: Universum Film/Divulgação)
Maristela Bretas
Centrado no drama claustrofóbico vivido pelo copiloto Tobias Ellis, papel de Joseph Gordon-Levitt ("Entre Facas e Segredos" - 2019 e "A Travessia" - 2015), "7500" é um suspense de pouco mais de 90 minutos de duração, mas que parecem horas, tamanha a tensão. Especialmente por toda a ação ocorrer na cabine de um voo entre Berlim e Paris, envolvendo apenas três personagens na maior parte do tempo. A produção também não tem uma trilha sonora impactante e os efeitos visuais são limitados, além de atores pouco conhecidos (exceto Gordon-Levitt).
A produção original da Amazon Prime Video é boa, mas o ambiente pequeno e fechado incomoda profundamente a quem assiste. Talvez tenha sido a forma encontrada pelo diretor Patrick Vollrath para envolver mais o espectador na trama. Logo após decolar de Berlim, um grupo de radicais islâmicos consegue dominar a tripulação e matar o piloto antes que a porta da cabine fosse trancada pelo copiloto.
Em seu pequeno espaço, por meio do código aéreo internacional 7500 (sequestro de avião), Tobias avisa às autoridades o que está ocorrendo e é orientado a levar a aeronave para um aeroporto próximo. E, em hipótese alguma, deve abrir a porta da cabine. Ao mesmo tempo, ele é pressionado pelos terroristas para que os deixe entrar e dominar o avião ou pessoas serão mortas. Pela tela do monitor de segurança dentro da cabine, o copiloto assiste os sequestradores cumprirem a promessa, matando passageiros e tripulantes.
O filme foca no drama de Tobias: aceitar as condições dos terroristas e entregar o avião ou salvar centenas de pessoas, pousando a aeronave em segurança e deixando a polícia cuidar de tudo? "7500" lembra em situações mostradas em sucessos como "Voo United 93" (2006), dirigido por Paul Greengrass (o mesmo de "22 de julho" e a franquia Bourne), porém sem o mesmo impacto emocional do atentado do 11 de setembro.
Levitt entrega uma boa interpretação do copiloto americano que trabalha para uma companhia aérea alemã e é casado com uma tripulante. O elenco conta ainda com Omid Memar, que faz o jovem terrorista Vedat, Aylin Tezel (comissária Gókce), Carlo Kitzlinger (piloto Michael Lutzmann), Murathan Muslu (sequestrador Kinan) e outros ainda menos conhecidos.
No início paciente e usando um tom de voz pacificador, Tobias tenta negociar com os sequestradores, mas à medida que a tensão vai crescendo, ele precisa tomar uma decisão. Até então bem tensa, a história sofre uma mudança e cai na solução clichê que o cinema já explorou muito - o copiloto explora a fraqueza de Vedat, o mais assustado dos sequestradores, que não está muito convicto de que é certo o que os demais querem fazer.
Tudo o que vem a partir daí é bem esperado, mas não tira o mérito do filme. Para quem não se incomoda com ambientes reduzidos e fechados, "7500" é um bom filme, bem tenso, mas sem grandes novidades ou surpresas.
Ficha técnica: Direção e roteiro: Patrick Vollrath Exibição: Amazon Prime Video Duração: 1h32 Classificação: 14 anos Países: Alemanha e Áustria Gêneros: Drama / Suspense Nota: 3 (0 a 5)
Me tempos de quarentena forçada pelo corona vírus, o interesse da turma do sofá cresceu muito por produções que abordam todo tipo de epidemia e pandemia. A maioria deles está categorizada como ficção e terror, especialmente aqueles em que as pessoas são transformadas em zumbis. Vários serviços de streaming estão com suas programações abertas ao público, por período variados, além de plataformas On Demand e disponibilizam esses filmes.
Lembrando ainda que alguns serviços de streaming, como Netflix, Fox, Amazon Prime e HBO produziram séries e documentários sobre pandemias. Então, melhor aproveitar e conferir como o assunto foi explorado. Vou deixar abaixo algumas sugestões. Alguns filmes são quase uma premonição do que estamos vivendo hoje.
Contágio ("Contagion")
O primeiro e mais próximo da realidade atual é "Contágio" ("Contagion"), do diretor Steven Soderbergh, filme lançado em 2011. A semelhança da história é tão grande que o filme passou da 270ª posição para o segundo lugar dos mais vistos do catálogo da Warner Bros. Pictures nos últimos meses. Ele mostra como a epidemia de um vírus letal, transmissível pelo ar, se espalha progressivamente, matando milhares de pessoas em poucos dias. A comunidade médica mundial inicia uma corrida para encontrar a cura e controlar o pânico que se espalha mais rápido do que o próprio vírus. Ao mesmo tempo, pessoas comuns lutam para sobreviver em uma sociedade que está desmoronando. O elenco é formado por atores premiados e indicados ao Oscar, como Matt Damon, Marion Cotillard, Laurence Fishburne, Jude Law, Gwyneth Paltrow, Kate Winslet, Bryan Cranston e Sanaa Lathan. "Contágio" foi filmado em vários pontos do mundo, incluindo Hong Kong, Macau, Chicago, Atlanta, San Francisco, Abu Dhabi, Londres e Genebra.
Disponível: HBO Go (assinatura) / Now (aluguel) / Looke (aluguel) / iTunes (aluguel e compra) Classificação: 14 anos Duração: 1h46 Direção: Steven Soderbergh Gêneros: Ficção / Drama / Suspense Produção: Warner Bros. Pictures Ano de lançamento: 2011
Epidemia ("Outbreak")
"Epidemia" começa sua história a partir do extermínio da população e dos animais de uma pequena tribo africana, contaminados por um vírus desconhecido. Convocados pelo exército americano para checar a situação, o Dr. Sam Daniels (Dustin Hoffman) e sua equipe descobrem uma nova e perigosa doença. O que eles não sabem é que um macaco, portador do vírus, foi contrabandeado para a pequena cidade de Cedar Creek, nos Estados Unidos e contamina o jovem Jimbo (Patrick Dempsey).
A doença se espalha rapidamente e o Dr. Daniel, juntamente com sua ex-mulher, a Dra. Robby Keough (Rene Russo), luta contra o tempo para descobrir um antídoto. Mas terá de enfrentar a resistência do general Billy Ford (Morgan Freeman) e tropas armadas de McClintock (Donald Sutherland), que invadiram a cidade na tentativa de esconder um segredo militar.
Disponível: Netflix (assinatura) / Google Play (aluguel) / YouTube (aluguel) Classificação: 14 anos Direção: Wolfgand Petersen Duração: 1h35 Gêneros: Ação / Drama / Suspense Produção: Warner Bros. Pictures Ano de lançamento: 1995
Vírus
Lançado em junho de 2019, "Vírus" é um suspense médico, todo narrado na língua malaia indiana, baseado no surto do vírus Nipah que atingiu o estado de Kerala, na Índia, em 2018, provocando a morte de 17 pessoas e deixando mais de 2 mil em quarentena. Pesquisadores descobriram posteriormente que os morcegos da região eram a fonte do vírus. Com legendas apenas em inglês, o trailer da produção atingiu quase seis milhões de visualizações. A direção é de Aashiq Abu, com produção da OPM Records e um elenco totalmente indiano, além das locações feitas naquele país.
Disponível: Amazon Prime Video Direção: Aashiq Abu Duração: 1h41 Gêneros: Drama Produção: OPM Cinemas Ano de lançamento: 2019
Ensaio sobre a Cegueira ("Blindness")
Uma inédita e inexplicável epidemia de cegueira atinge uma cidade chamada de "cegueira branca", já que as pessoas atingidas apenas passam a ver uma superfície. Esta é a história de "Ensaio Sobre a Cegueira", do diretor Fernando Meirelles, adaptado da obra homônima do grande escritor José Saramago. O filme foi exibido na abertura do Festival de Cannes de 2008.A doença surge inicialmente em um homem no trânsito e, pouco a pouco, se espalha pelo país . À medida que os afetados são colocados em quarentena e os serviços oferecidos pelo Estado começam a falhar as pessoas passam a lutar por suas necessidades básicas, expondo seus instintos primários. Nesta situação a única pessoa que ainda consegue enxergar é a mulher do médico (papel de Mark Ruffalo), interpretada por Julianne Moore, que juntamente com um grupo de internos tenta encontrar a humanidade perdida. Além da dupla, o elenco conta com atores brasileiros e estrangeiros, como Alice Braga, Antônio Fragoso, Sandra Oh, Gael García Bernal, Danny Glover e Ciça Meirelles.
Disponível: Netflix Classificação: 16 anos Direção: Fernando Meirelles Duração: 1h58 Gêneros: Ficção / Drama Produção: 02 Filmes Distribuição: Fox Film do Brasil Ano de lançamento: 2008
Os 12 Macacos ("Twelve Monkeys")
"Os 12 Macacos" se passa no ano de 2035, quando James Cole (Bruce Willis) aceita a missão de voltar ao passado para tentar decifrar um mistério envolvendo um vírus mortal que atacou grande parte da população mundial. Tomado como louco, no passado, ele tenta provar a sua sanidade para a médica Kathryn Railly (Madeleine Stowe), sua única esperança de mudar o futuro. Brad Pitt, em excelente atuação recebeu o Oscar como Melhor Ator Coadjuvante por seu papel no filme, que ainda contou com Christopher Plummer no elenco. A produção deu origem a uma série exibida em 2015 pela NBC Universal.
Disponível: Looke e iTunes (ambos aluguel e compra) Classificação: 14 anos Direção: Terry Gillian Duração: 2h10 Gêneros: Drama / Ficção / Suspense Produção: Universal Pictures Ano de lançamento: 1995
Vírus ("Carriers")
Apesar de receber o mesmo título em português, este "Vírus" é uma produção norte-americana de 2009 sobre o tema. Um vírus mortal se espalhou por todo o planeta, fazendo com que ninguém seja confiável. Danny (Lou Taylor Pucci) e seu irmão Brian (Chris Pine), Bobby (Piper Perabo) e Kate (Emily VanCamp) percorrem as estradas dos EUA, em direção a uma praia isolada que os irmãos frequentavam quando crianças e que eles acreditam que ficarão seguros. Só que no caminho o carro quebra, o que faz com que fiquem à beira de uma estrada abandonada. Logo eles encontram um carro estacionado, onde um homem precisa de ajuda para conseguir uma cura para sua filha, que está infectada. É o início de uma jornada onde eles precisam enfrentar não apenas o vírus mortal, mas também a desconfiança, numa luta desesperada pela sobrevivência.
Não disponível em streaming Classificação: 14 anos Direção: Alex Pastor e David Pastor Duração: 1h24 Gêneros: Terror / Drama Produção: Ivy Boy Productions / Paramount Vantage Ano de lançamento: 2009
A Gripe ("The Flu")
"A Gripe" é um filme sul-coreano sobre o ataque de um vírus letal que acontece no bairro de Bundang, subúrbio de Seul, na Coreia do Sul. O local vive dias caóticos ao entrar em quarentena. Byung-woo (Erik Scott Kimerer) morre em decorrência de um vírus desconhecido. Assim como estamos vendo ocorrer em muitos países, incluindo o Brasil., no início, ninguém dá importância e a população não se previne. Em pouco tempo, centenas de moradores da região são atingidos pela doença. O caos de instaura. O governo do país pede isolamento da área. Enquanto isso, um especialista procura o sangue que será capaz de desenvolver a vacina contra o vírus. Em versões dubladas e legendadas.
Disponível: Netflix (assinatura) Classificação: 16 anos Direção: Sung-Soo Kim Duração: 2h01 Gêneros: Ficção / Suspense / Ação Produção: Cj Entertainment / IloveCinema / IFilm Production Ano de lançamento: 2013
Extermínio ("28 Days Later")
"Extermínio" tudo começa com a invasão de um laboratório de pesquisas em macacos por um grupo de ativistas. No local, os ativistas encontram chimpanzés presos em gaiolas e, ignorando os avisos de que os macacos estariam infectados, eles decidem libertá-los. Assim que são soltos os macacos atacam todos aqueles à sua volta. Passados 28 dias do acontecimento, Jim (Cillian Murphy) desperta do coma em um hospital de Londres, completamente confuso e estranhando a ausência de pessoas nas ruas, Ele nada sabe sobre o ocorrido e se esconde após encontrar cadáveres e seres monstruosos, infectados pelo vírus disseminado. Após uma explosão, Jim encontra outros sobreviventes, Selena (Naomi Harris) e Mark (Noah Huntley). Eles vão se juntar a um grupo de soldados, comandados pelo major Henry West (Christopher Eccleston), para buscarem a cura da doença.
Disponível: Telecine e Claro Vídeo (assinatura) / Google Play e iTunes (compra e aluguel) Classificação: 12 anos Direção: Danny Boyle Duração: 1h52 Gêneros: Terror / Ficção Produção: Fox Film do Brasil Ano de lançamento: 2003
Extermínio 2 ("28 Days Later")
Seguindo uma linha mais terror, com muito sangue, caos e uma carnificina geral, "Extermínio 2" tem início seis meses depois de um vírus dizimar Londres. Restabelecida a ordem e vencida a guerra contra o vírus do primeiro filme, o exército dos EUA apresenta-se para ajudar a repovoar o Reino Unido, mas um dos refugiados que regressaram carrega um segredo que ameaça reacender a explosão mortal e trazer de novo o caos.
Disponível: Claro Vídeo (assinatura) / Google Play e iTunes (compra e aluguel) Classificação: 18 anos Direção: Juan Carlos Fresnadillo Duração: 1h40 Gêneros: Terror / Ficção / Suspense Produção: 20th Century Fox Elenco: Catherine McCormack, Robert Carlyle, Harold Perrineau, Jeremy Renner Ano de lançamento: 2007
Contágio: Epidemia Mortal ("Maggie")
Também usando o tema contaminação e zumbis temos "Contágio: Epidemia Mortal". Nos Estados Unidos pós-apocalíptico, uma pandemia que transforma pessoas em zumbis canibais ainda não está totalmente sob controle. Wade (Arnold Schwarzenegger), um mero fazendeiro, procura sua filha adolescente Maggie (Abigail Breslin) há duas semanas, e a encontra em um hospital que cuida de pessoas infectadas. Uma médica, amiga dele, libera a jovem para que ela possa passar seus últimos dias com o pai e a família. Durante a transformação de Maggie, Wade decide continuar a seu lado, apesar das trágicas circunstâncias.
Disponível: Telecine e Netflix (ambos por assinatura) Classificação: 14 anos Direção: Henry Hobson Duração: 1h35 Gêneros: Drama / Terror / Suspense Produção: Sly Predator / Lotus Entertainment Ano de lançamento: 2015
Eu Sou a Lenda ("I Am Legend")
Um dos melhores filmes de Will Smith, "Eu Sou a Lenda" fala sobre um vírus que se espalhou por Nova York, transformando a raça humana em monstros sanguinários. O ator faz o papel do cientista Robert Neville, a única pessoa que não foi infectada e que terá que lutar, juntamente com seu cão, contra a epidemia. No elenco estão ainda Alice Braga, Willow Smith (filha de Will), Charlie Tahan, Salli Richardson, Emma Thompson e Dash Mihok.
Disponível: Netflix (assinatura) / Looke, Google Play, iTunes (aluguel) ; Google e iTunes (compra) Classificação: 14 anos Direção: Francis Lawrence Duração: 1h40 Gêneros: Ficção científica Produção: Warner Bros. Pictures Ano de lançamento: 2007
Guerra Mundial Z ("World War Z")
Uma terrível e misteriosa doença se espalha pelo mundo, transformando as pessoas em uma espécie de zumbis. A velocidade do contágio é impressionante e logo o Governo americano recruta um ex-investigador da ONU para apurar o que pode estar acontecendo e assim salvar a humanidade, do que está por vir. Essa é a premissa de "Guerra Mundial Z", que conta com Brad Pitt no papel principal, como o ex-investigador Gerry Lane. Apesar de ter optado por dedicar mais tempo à esposa Karen (Mireille Enos) e às filhas, ele aceita a missão. E precisa percorrer o caminho inverso da contaminação para tentar entender as causas ou, ao menos, identificar uma maneira de conter o contágio até que se descubra uma cura antes do apocalipse.
Disponível: YouTube, Google Play, Microsoft Store e iTunes (compra e aluguel) Classificação: 14 anos Direção: Marc Forster Duração: 1h56 Gêneros: Ficção / Ação / Fantasia Produção: Paramount Pictures Ano de lançamento: 2013
Quarentena ("Quarantine")
Quando a equipe de TV, formada pela repórter Angela Vidal (Jennifer Carpenter) e o cinegrafista Scott Percival (Steve Harris) decide acompanhar um grupo de bombeiros durante uma emergência, jamais poderia suspeitar o que iriam enfrentar naquele chamado. Agora estão presos em "Quarentena" num complexo de apartamentos selado pelo governo. Sem ter uma forma de sair, eles se encontram cercados por assustados moradores que estão infectados com um vírus mutante mortal. O que acontece depois só será descoberto na gravação que eles deixaram para trás.
Disponível: Claro, Google Play e Microsoft Store (aluguel) / Google Play e Microsoft (compra) Classificação: 16 anos Direção: John Erick Dowdle Duração: 1h29 Gêneros: Terror Produção: Sony Pictures Ano de lançamento: 2009
Quarentena 2 ("Quarantine 2 - Terminal")
Dando sequência ao filme anterior, "Quarentena 2" alguns dos contaminados do prédio infectado de Los Angeles conseguiram escapar. Agora, a bordo do voo 318, os primeiros sintomas se manifestam. Com a infecção que começa a se enraizar, passageiros inocentes se transformam repentinamente em horríveis assassinos sedentos por sangue. Forçados a aterrissar em um terminal isolado e cercados de agentes federais armados, a tripulação e os passageiros ficam cada vez mais desesperados. A única pergunta agora é que medidas extremas tomarão para poder sobreviver.
Disponível: Claro (assinatura) / Google Play e iTunes (aluguel e compra) Classificação: 16 anos Direção: John Pogue Duração: 1h26 Gêneros: Terror / Suspense / Ficção Produção: Sony Pictures Elenco: Mercedes Masohn, Josh Cooke, Bre Blair, Ignacio Serricchio Ano de lançamento: 2011
Paciente Zero ("Patient Zero")
Uma pandemia global sem precedentes resultou na evolução de uma nova espécie. Uma forma agressiva da raiva transforma o infectado em predador, viciado em violência. Um sobrevivente humano com o poder especial de interagir com os mortos-vivos lidera uma caçada ao Paciente Zero, a fim de encontrar uma cura para salvar sua mulher infectada e a humanidade.
Disponível: YouTube Filmes, Google Play, iTunes, Microsoft Store e Looke (compra ou locação) Direção: Stefan Ruzowitzky Duração: 1h27 Gêneros: Terror / Ação / Suspense Produção: Sony Pictures Elenco: Matt Smith, Natalie Dormer e Stanley Tucci Ano de lançamento: 2018
A Epidemia ("The Crazies")
A primavera acaba de chegar numa tranquila cidade do interior dos EUA. Mas neste ano, a estação trouxe algo além de flores. Misteriosamente, os moradores tornam-se pessoas silenciosas e... extremamente agressivas. O casal David (Timothy Olyphant) e Judy (Radha Mitchell) se vê cercado por aqueles que um dia já foram seus vizinhos e amigos, mas agora vagam pela cidade com um único objetivo em mente: matar, destruir, aniquilar. "A Epidemia" é a uma adaptação do filme "O Exército do Extermínio", de George Romero.
Disponível: Claro Vídeo (aluguel) Classificação: 14 anos Direção: Breck Elsner Duração: 1h41 Gêneros: Terror / Drama Distribuição: Imagem Filmes Ano de lançamento: 2010
Faltam explicações para várias dúvidas que surgem ao longo da narrativa - o que aconteceu na Terra para as pessoas deixarem suas famílias? Por que o mecânico Jim Preston (Pratt) consegue desarmar um dos dispositivos de vida e não consegue consertá-lo depois? Por que uma mensagem leva dezenas de anos para chegar à Terra enquanto tudo dentro da nave "brota" em pouco tempo, em condições muito menos favoráveis, como uma floresta? 
O filme narra a viagem de uma equipe de quase cinco mil pessoas, entre trabalhadores e milionários que pagaram pela experiência de conhecer um novo sistema que está sendo povoado com pessoas da Terra. A viagem terá duração de 120 anos, mas o mal funcionamento do sistema desperta dois passageiros 90 anos antes do tempo programado. Sozinhos, Jim Preston (Chris Pratt) e Aurora Lane (Jennifer Lawrence) começam um relacionamento, que tem como testemunha o barman Arthur (Sheen). Mas um grande segredo de Jim e novas falhas no sistema da nave ameaçam o projeto e colocam em risco as vidas de todos os ocupantes. 
Desde o início percebe-se qual o rumo do filme, sem grandes surpresas. Apesar de ter menos cenas de ação do que o esperado, elas são muito boas, proporcionadas por falhas técnicas da grandiosa nave Avalon, que não consegue ser a vilã da história, como aconteceu de forma extraordinária com o computador Hall 9000, de "2001 - Uma Odisséia no Espaço". Na espaçonave as diferenças sociais são claras, desde os quartos à alimentação - um hotel de luxo para uns, como Aurora (Lawrence) e um alojamento de quinta para outros, como Jim. Mas tem um visual bem futurístico e bacana, além de contar com o computador principal com a voz de Emma Clarke. 
"Passageiros" tem uma boa trilha sonora, que agrada e dá uma revigorada nos momentos monótonos do filme. O que era de se esperar, a partir do momento que o belo casal terá de passar isolado numa nave por 90 anos, sem muita opção de lazer - uma academia, piscina com visão para as estrelas e um robô gentleman, fora o romance o sexo, que deveria render alguma coisa. 
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